新竹241艺术空间即日起至6月28日规划《像艺术家思考》主题展，大只500生活常识透过艺术家设计的互动游戏，将能让大、小市民朋友觉得：了解一件艺术品，真的不难。防疫期间也请观展民众戴上口罩、室内看展保持安全社交距离。

 

又到了四月儿童月，「新竹241艺术空间」循例为亲子策划了精緻的艺术展，邀请11位台湾不同世代知名艺术家同台，运用最基础的素描、纸胶带拼贴、蚊钉枪、编织、热融胶、羽毛、缝纫等媒材与手法，展现一场多元丰美作品展，寓教于乐，值得参访。

 

《像艺术家思考》特展邀集了庄普、游文富、陈浚豪、黄兰雅、李明学、曾丽娟、范思琪、罗懿君、李政勳、郑琬蒨和吴芊颐等11位知名艺术家，以各自的艺术表现形式与独特的创作手法，提供市民全新的视觉体验与美感品味。

 

策展人张馨之表示，艺术家的思考或可被视为更具有创造性的历程，艺术家在想什麽？为什麽这麽创作？是这次策展的两大提问，一方面可一探创作者的艺术之路，另一方面也可能成为观展民众认识艺术的路径，特别设计的互动游戏，也有助于民众拆解艺术家创作的思考模式，进一步理解当代艺术创作者如何藉著自我觉察、身体行动，以及观照现代社会而创造出来的独特作品。

 

她指出，「日常」是跨世代艺术家共同关切的议题，打破框架是艺术家最难解的奥秘；去年甫获「国家文艺奖」视觉艺术类得奖人庄普，就从生活中平淡无奇处引发趣味，他以标点符号的素描作品，透过不同排列组合，演绎出极富趣味的现代场域，亲子皆能融入作品中；李明学擅长以幽默方式翻转大众对日常物件的刻板印象，创造出有趣的另类解读点；郑琬蒨透过声音探索，随机重组各式生活物件，发出声响，形成生活裡的惊喜。

 

「透过持续身体劳动与实践，也是艺术家思考的一种途径」，大只日常像游文富结合了羽毛、水墨、装置等手法，让作品可平面、可立体，甚至扩展到地景艺术，在国内、外展出，都受到欢迎；吴芊颐以彩色纸胶带为创作媒介，藉著色彩拼贴重叠，表现台湾独特的铁窗花样，唤起人们的集体印象与乡愁；范思琪视创作原点是为了「探索未知的过程」，每每设定一个需长时间进行的目标，挑战自己最不擅长的事，挖掘最后的可能性。

 

最特殊的创作方式当属陈浚豪了，他以装潢用的特殊木工蚊钉枪当画笔，一针一针钉出古典山水，为了这回展览，花了一个月时间，钉出一幅新竹都城隍庙的意象钉针图；黄兰雅则用热熔胶创作，作品造型受自然界的微型结构启发，有对保育的呼唤，也是探问真我的仪式；为人母的曾丽娟，以色彩鲜豔的软质布料当色料，缝製出立体造型独到的布偶，像抽象画，她也藉缝纫的节奏与呼吸，重整内心的平衡，让自己与生活交好。

 

 

文化局提醒，因应武汉肺炎病毒防疫，进入「新竹241艺术空间」参观者须全程配戴口罩、入馆前须填写入馆登记表，配合工作人员引导测量额温、手部消毒入馆，室内参观也请保持人际1.5公尺的社交距离，馆内参观人数逾100人即限制入馆人数。若体温超过37.5度或有感冒症状，建议返家休息。因应防疫，「新竹241艺术空间」每日加强清洁及消毒作业，期待防疫期间大家做好保护，也不忘艺术。展览详情可上「新竹241艺术空间」粉丝专页https://www.facebook.com/hsinchu241/查询，或洽专线03-5332841或拨打1999为民服务专线。