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“如果你的照片拍得不够好，那是因为你离生活还不够近。”——何藩

有人评价：“他是唯一将三级片当做事业来做的导演。”

他——何藩，华人摄影界的扫地神僧，泰斗级人物，在他长达六十多年的摄影生涯里，曾获280余个国际摄影大奖，享誉中外。

他以黑白摄影在香港扬名，又以情色电影在香港影史留下足迹。

他还是香港首个票房过千万的三级片导演，张艺谋都对其惊叹不已。

他不少作品都被世界知名的博物馆收藏，而且在2015年还获得第二届全球华人摄影大奖颁发的“年度致敬人物奖”。

他是依旧亚洲最具影响力的摄影师之一。

2015年11月，他最经典的作品《阴影》 （摄于1954年的香港），被拍卖出高达37.5万港币的价格。

一个着旗袍的女人站在一堵墙的明暗交接处，低眉凝视，仿佛时空也凝结。

《阴影》寓意着她的青春年华终将逝去，这是每个人无可逃避的宿命——有一点悲剧的意味。

他说：“我的天性是忠实地用摄影去表现自我，抒发我对这个世界的观感，我的某些理想、某种寄望，都在拍摄的过程中。这种快乐，是金钱买不来的。”

他还说：“用眼睛捕捉的镜头只能称之为照片，用心灵捕捉的镜头才是真正的艺术。”

何藩拍摄最多的就是香港的市井百态，他的作品在具有历史文献般纪实性的同时，又极富创意与艺术性，香港旧时格调，极耐人寻味……

因为他了解香港的结构、港人的生活：

弄堂里的老人坐在小板凳上烧饭，身旁，小贩拎着一串色彩鲜艳的气球悠然走过；早晨的市场，雾气与熟食的蒸气弥漫四周，卖土豆的小姑娘穿着围兜，表情凝重……

何藩觉得，最打动人心的东西就藏在市井百态里。

所以在他的镜头下，我们可以看到50、60年代香港人民，最真实的生活状态，一个值得去怀念的时代。

而他摄影梦以及旧香港情怀，当然离不开他的生活环境的造就。

1931年，何潘生于上海，年幼的他不爱玩具，却喜欢把自己关在屋子里，心无旁骛地画画。

14岁生日那年，何藩获得父亲赠送的双镜反光相机，由此也开启了他的摄影之路，并且在摄影方面的造诣颇高，年少便赢得了摄影奖项。

如诗如画般，仿佛一幅画呈现在眼前。

18岁时，何藩一家移居香港。一心想当作家的他，因为大量写作患上了偏头痛，迫不得已便只好搁笔，所幸把整个自己都丢进了相机里，香港每个旮旯都开始出现他的身影。

“我本来读文学，想做作家。也许是太沉迷阅读和写作，得了严重的头痛病，必须停止阅读和写作，只能以镜头代笔了。”——何藩说道

凭着从小对光影的敏感，何藩打破了摄影陈规，捕捉并运用自然光线，形成天然的几何图形与线条，来呈现画面感和戏剧性。

他说：“我觉得影子比物体本身更吸引我，有一种抽象的味道，充满神秘感。”

他将自己在绘画、名著、音乐上的灵感，全都用在摄影中，拍摄出一张张独一无二的照片。

“你等待着一个能够打动你，触碰你内心的主题出现，无论是一位老人、一个儿童，亦或是一只狗。”

“这时，当你刚好出现在适当的位置，将主题与背景及其他人物恰如其分地结合在一起，再配合光线变化，此时按下快门便是决定性的瞬间。”

但是那决定性的瞬间，并不简单，也许“咔擦”几秒，可等待则需要几个小时甚至几天。

“你必须等待，等待，再等待，充满耐心地等待。有时我会在街头等上几个小时，运气好的话，回家的时候不至于一无所获。”

一张好的照片背后往往是几天几夜的守候，漫长的等待与最精准的眼光，考验摄影者敏锐、不知怠倦的神态。

而何藩的这种拍摄手法与摄影大师布列松（Henri Cartier Bresson）的“决定瞬间”（Decisive Moment）极为相似，所以他被誉为“东方布列松”。

随着他的作品，关注度和知名度的提升，他在摄影界的影响力也非同凡响。

1958年——1965年更是连续8次获得美国摄影学会评选的“世界摄影十杰”。

这些最容易被世人遗忘的美好，何藩把它们一一收藏。有人说搞艺术的人，总有那么一点偏执，何藩也不例外。

他说：“小人物的那种悲惨的生活与奋斗，我很自然的喜欢拍这类照片。”

“我对他们充满关怀和同情，想通过镜头让更多人看到，这些人如何为生活搏斗。”

纵然，他在摄影界已名声大噪，可他甘愿跑去片场跑龙套，做场记，打杂几年后才换来拍片的机会。

30岁进入邵氏公司，转做演员。而他最经典的荧幕造型是邵氏影视剧中的唐僧角色。

1965年出演《西游记》备受好评，之后又连续出演了《铁扇公主》《盘丝洞》《女儿国》这些续集。

演员尝试过了，他又转到导演这一条路，总之关于一切文艺工作，他都乐此不疲，愿意去努力突破。

不仅如此，何潘导演的电影《离》一举夺得了英国Banbruy国际电影节最佳影片奖，引起世界瞩目。

然而好景不长，当时的文艺片并不吃香，出于商业压力以及公司施压，要求他拍摄三级片。

从艺术到情色，对一个手执相机几十年的摄影师来说实在残忍。可现实却令人不得不屈服，不过他并没有让人失望。

于是《我为卿狂》《春满丹麦》《长发姑娘》《玉蒲团》等经典三级片诞生了，还曾成为无数少男的启蒙之作。

他拍的电影下裸露的女性胴体，在光影下亦显得唯美至极，没有丝毫情欲，并且能将女性最深情的一面刻画得细致入微。

叶玉卿更是因为影片《我为卿狂》成为广大热血少年的梦中情人。

而他拍摄的《浮世风情绘》还入选德国世界电影年鉴“东方古典电影代表作之一”。

他自己都万万没想到，《浮世风情绘》后来竟被北京电影学院拿来做教材，并且得到张艺谋的推崇。

他毕生把三级片当做主要事业，拍了半辈子的情色电影。

他主导的情色电影，毫无半分露骨肉欲，带有一种情色的艺术。

要知道，“一个艺术工作者，没有了创作自由就变得行尸走肉，没有灵魂了。当时我就受不了这种压力。”他说道

1995年，58岁的何藩选择了远走他乡，移居美国。他说：“拍三级片的名声，让家人太受累了”。

“我拍过很多三级片，但我的摄影从未妥协过，我所表达的都是真实的自我，是真正出于我的内心。”——何藩坚定的说道

而后，随着年龄渐老，他没有更多精力去拍摄，于是他把工作转入到摄影技法上。

耄耋之年的何藩仍然坚持学习最新的摄影技法，了解当下的摄影趋势，并自学PS把老照片重新处理，赋予它们新的生命力。

何藩说自己花了6年时间，翻弄旧作品，又尝试各种不同的冲晒方法。他认为是给予旧胶片新面貌、新生命和新境界。

他把相片重叠冲晒在相纸上面，影像不受拍摄时间所限制，亦可利用工具把相片局部放大缩细，黑房处理正如Photoshop的前身一样，把原本的写实作品，增加了画意元素，又有人文反思的意味。

2016年6月19日，他在美国加州圣荷西医院去逝，享年八十四岁。

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