谁能看见绿光，谁就能得到幸福——凡尔纳小说《绿光》

单身多时的黛芬自认是个好相处的人，却总是与他人格格不入。对于感情，她更视「宁缺勿滥」为真谛，既不随意接受，也不刻意讨好。在盛夏的七月，说好的旅行，黛芬竟临时被朋友放鸟！不愿百无聊赖地留在巴黎，也不愿独自展开旅程的她，先是跟著好友到亲戚家，却因为「吃素」的正反辩论感到不自在，而提早回家；对前男友馀情未了的她，又一时兴起向对方借了乡间别墅的钥匙，但是却连一个下午也待不下去，就被寂寞击败而打道回府。就这样，黛芬在一次又一次「出发」与「回归」之间摇摆不定，直到她开始深信并期待那道属于自己的「绿光」出现，一如生命中那个「可遇不可求」的人。

 

「时机到来，即是锺情之时」，《绿光》是侯麦「喜剧与谚语」系列中最诗意浪漫的一部，他向世人展示了一个寻找幸福的过程，充满迷惘却坚定。本片荣获当年威尼斯影展金狮奖、国际影评人奖，更是许多电影人的启蒙影片，包含知名影评人闻天祥、黄以曦、知名作家吴明益都表示深受本片启发，已故导演杨德昌更对本片给出了这样的评价：「侯麦是世界上最知道如何拍电影的人，他是完全能主宰电影方法和内容的大师！」金牌大只总代

 

【关于电影】

 

法国大师级导演侯麦 影坛地位最重要的作品

80年代法国新浪潮代表人物之一的侯麦推出「喜剧与谚语」系列，其中，1986年的《绿光》便是该系列最具代表性，也最为浪漫的一部，内涵取自谚语「时机到来，即是锺情之时」。对于本片的灵感来源，侯麦曾解释：「有一次我被电视採访中的自然景象所震撼，如果你去寻找，你便能发现它的魅力，因为当下，观众已经忘记了摄影机的存在。」因此，源于对自然的憧憬，侯麦拍摄了《绿光》。侯麦在拍摄前製期，习惯将片中的演员们通通聚集起来，一起讨论整部戏的内容和他们的角色，此外，他也准许演员们可以各自依照自己的角色，去发展出自己的对白。因此贯穿《绿光》全片的主演玛莉希维耶也在本片挂名编剧。侯麦也形容玛莉的一言一行、对戏的提问、对角色内在的诠释以及与其他角色的互动方式，都让她成为主导整部电影走向的灵魂人物。

 

《绿光》的剧组除了演员和导演外，就只有录音师、摄影师、製片三人，全片以16釐米底片拍摄，搭配缓慢的摄影机运动，尽可能地让一切显得不起眼，如此才能更加突显出女主角黛芬融入人群，却始终感到格格不入的孤独心情。拍摄时，侯麦也要求摄影师将技术层面尽可能地保持在最低限度，以免干扰、分散演员的注意力。全片最大笔的开支则几乎花在「加那利群岛之旅」，因为要在那裡捕捉绿光的奇景。后来，侯麦选择在Canal Plus TV首映，这是一家有线电视台，为这部电影挹注了13万美元的资金，而这只是整部片预算的五分之一。侯麦对此表示，「电影将仰赖电视生存，没有了这样的结盟关係，我们将无法支撑起法国电影的开销。」而这次的尝试，也为这部片开启了全新的一页，首映后的三天，《绿光》在法国影视圈大放异彩。之后前进国际，更一举夺下1986年威尼斯影展金狮奖、最佳导演奖、最佳女主角奖，以及国际影评人大奖，成为侯麦影响后世最重要的作品之一。金牌大只总代